僕が「恋は雨上がりのように」の映画にハマった理由

こんばんは。

くま。です。

色んなジャンルで好き勝手書くことを目的としたこのブログ。遂に映画に手を出します。

元々映画やPVみたいな映像美術は好きだったけど、別に映画の内容を批評するなら、自分じゃなくていいと思う。

だから、なんでこの映画に自分がハマったのか、一番好きな「文章」…自分の言葉で書きたいなと思います。

今日観た映画。

「恋は雨上がりのように」

冴えない45歳バツイチ子持ちのファミレス店長と、

青春という二文字に誰よらも苦しむ女子高校生の話。

数々の駄作を生んできた実写化作品なだけに、

「誰が演るのか」「どうまとめるのか」が問われる。

「誰が演るのか」に関してはこの上ないキャスティングだったのではないだろうか。

小松菜奈が若干スタイル的に違和感を感じたものの、演技力というか再現力が高かった分何も問題はなかった。

では問題は「どうまとめるのか」。

基本的に長編であったり濃密な作品であればあるほど、2時間という尺に収まらない。

結果開きなおり、数多の死体…じゃなくて駄作を生んでしまった関門。

この作品はここが秀逸だった。

アニメでは、12話(だった気がする)の前半6話が「恋」にフォーカス、後半6話を「夢」にフォーカスしていた。日常を繊細に表現する特徴も相まってか、6話の中でも「永く」感じることがあった。

その「永さ」を「無駄」にしないためか、

映画ではほぼ同時にフォーカスをしていた。

絶妙なミックス。

本当に美味しいカルボナーラを食べた時にチーズのコクと、卵の甘さが絶え間なく襲ってくる感覚。

アニメの構成を順番を違和感なく入れ替えたことにより、非常に気持ちのいい「まとめ」だった。

作品として、素晴らしいものであった。

構成だけで、人はハマらない。

じゃあなぜハマったのか。

女子高生・橘さん

短距離走の選手として逸材だった。陸上…走ることそのものを心から愛していた。それが大きな怪我で奪われた。

夢を失った彼女の前に現れた、ステキなもの(バイト・店長)を彼女は新しい拠り所にしていた。

店長

本の虫。大学時代は小説家になると夢を掲げ、家庭を持った後も夢を持ち続けた。しかし夢で家庭を失った彼は、「現実」を考えなくてはいけない中途半端な状況に、筆を置いた。書くことをやめ、夢という言葉を忘れた(正確には忘れようとした)彼は「すっからかん」だった。

すっからかんだからこそ、橘さんが入れ、拠り所になったという解釈も出来る。

この作品が「恋」というタイトルなので解釈が難解になったけど、店長も橘さんも人に「恋」をしたのではない、夢に恋したということが前提にある。

実は二人の状況、その合間にくま。はいる。

水泳でやっとこさ、全国大会で結果を残し「ここから」というタイミングで怪我。ドクターストップで夢(というか執着したかったもの)を無くした。

その後色んなことをやっている。

サッカーやったり、組織を立ち上げたり、サラリーマンしたり、物書きしたり、映像つくったり。

くま。は拠り所を転々としてる。

ヤドカリ状態。

ただ、店長と同じで捨てきれずに持ってる…なりたい自分が2つ。それを夢として、それに繋がることを結果的にしてたけども、どうしても中途半端な感覚が拭えない。

多分それは、(20代という失敗できる若さとはいえ)少なからず現実を感じているから。

たった一瞬でも上に行けたときに感じた、やれる！いける！という感覚に未練…いや執着しているから。

その感覚が持てないのに、夢なんて語ってもいいのだろうか。

結局拠り所が欲しいだけではないのだろうか。

店長が橘さんに言った

「若さとは、素敵な反面、時に凶暴な暴力になる」

その通りなのではないか。

くま。は橘さんと、筆を置く直前の店長の間くらいにいる。

そう捉えてしまったからこそ、この作品にハマったのかもしれない。

君にも。

残念ながらこのセリフは映画にはなかったが、

店長も最後に気づいた。

自分は大人かも知れない。けど大人なんかじゃない、夢を持っていいのは子供だけじゃないと。

二人にとっての夢。

その定義は、楽しいに愚直かどうか。

雨は苦しいこと。じゃない。

悩んだ時間。

恋は雨上がりのように

それはつまり

とくま。も悩みながら、頑張ろう、夢の再スタートはいつでもきれる。と少し明るく映画館をあとにしましたとさ。

あと

アニメではAimerのリフレインが主題歌だったのでやっぱ「恋」の色が強かった

対して映画は神聖かまってちゃんと亀田のフロントメモリーで「夢」と「現実」の色が強かったな

印象が全然違ってよかった。

最後雑だけど以上！

ちゃんちゃん。